在唐代的人物图画中，咱们常看到女子肩上或手臂上搭着一条长长的带子，轻浮潇洒，高雅灵动。

　　一开始，帔帛只在穿戴考究的宫殿和贵族妇女间盛行，显示她们的特别位置。后来，跟着仿照宫殿穿搭的人渐多，成为唐代女人服饰的重要组成部分。

　　帔帛起先形状短阔，后来渐渐变得细长，一般在两米以上，常用轻浮的纱、罗制成，款式美丽，颜色多样，用以装修身姿，许多还会印有各种斑纹或绣样，非常漂亮。

　　据记载，开元年间，唐玄宗曾诏令二十七世妇和宝林、御女、夫君等在陪侍和参与宴会的时分，都要身披带有图画的帔帛。

　　唐代绘画、岩画、俑中，均有女人穿搭帔帛的形象。飘飘一条长帛，盘绕于身，装点着女子的翩翩身姿，能够说是如虎添翼的穿搭神器了。

　　帔帛在穿戴时多与襦衫长裙调配，披戴方法多样，一般是披于颈间领下，后绕肩背，两头垂在臂旁。

　　也可半垂掖角，把帔帛一头固定在身前裙上的系带里，另一头环过后背，搭绕在一只手臂上或许天然落下。

　　还能如大氅披肩一般，将帔帛在两肩旁的垂端结于胸前，其余部分绕肩坠地。内穿小袖窄衣，外加半臂，长裙上束至胸，肩绕帔帛，这是典型的唐代女子穿衣风气。

　　到中晚唐时期，女人衣裙日渐宽博，大袖变得盛行。帔帛和大袖衣调配，主体弧度在身前，两头在死后或手臂外侧的绕搭法成为标志性调配。

　　云想衣裳花想容，女人穿戴之丰厚多样、富丽绚烂，常被人们视作唐代社会敞开昌盛的表现。其间，帔帛的存在无疑是一抹亮色，自在灵动、夸姣浪漫，显示着独归于那个年代的审美和特性。

　　时至今日，人们的日常穿戴已发生极大改变，很少有古代社会的影子。但说到帔帛，又很简单让人联想到一些现代衣物，那就是方巾，我们更了解的叫法是丝巾。

　　除了功能上的类似，怎样让一方丝巾成为衔接民间传统文明的枢纽？故宫挑选开掘丰厚的文明资源，从收藏文物中寻觅创意，把从古代走来的那些元素用现代方法出现。让咱们经过丝巾这个前言，去赏识前史的奉送。

　　凤凰腾飞于宫城之上，有青云直上、蒸蒸日上的吉利涵义。丝巾的中心与两角为宫殿地砖天花与谯楼的意象，让整个丝巾在生动之余，不失安稳安定之感。

　　细节方面，是丝巾特征之处，研制特制了以故宫藏品为原型的模板尺，模板尺在规划师妙笔下，进行全新的方式组合，形成了特别的方式美感，让图画细节风趣而灵动，耐人寻味。

　　创意来历于“叶仲三玻璃内画鱼藻纹鼻烟壶”，图画结构采取了太极阴阳构图，双鱼顺势盘绕，赋予视觉上的动态感，蝴蝶、宫灯、折扇、莲花、梅花等装点元素都承载着吉利涵义。

　　“鱼”为“余”的谐音，用以赞颂殷实恭喜之意，还标志着赋有吉利，寄托着人们对日子幸福美满的期盼。

　　本品以故宫藏品“品月色缂丝凤凰梅花皮衬衣”为创意来历，以寿字或大凤为主体图画，四周盘绕梅花，风格新鲜秀美。疏梅横斜绕以标志长命的团寿字，是中国传统经典图画。

　　本系列产品的画面以故宫博物院藏余稺《花鸟册》之“玉兰”册页、邹一桂《桃花图》轴、张舒《绣球牡丹》横轴、钱维城《牡丹季海棠》轴、“画搪瓷开光花鸟图双耳瓶”等文物及故宫万春亭为规划创意，提取多种花卉元素，进行二次整合创造，出现出富贵簇拥、枝叶曼妙的姿势。

　　再借用“银镀金蝴蝶纹簪”等首饰的造型，勾勒出花丛中的蝴蝶、蜻蜓；结合萌趣心爱的故宫猫，描绘出一幅生动的春夏美景。

　　本产品以故宫博物院藏“点翠花卉鸟蝶纹头花”为创意来历，规划师选取点翠首饰中的元素，以现代表现方式规划成一幅画面，首饰上的花卉演化成花丛，一只蝴蝶展翅飘动在其间。

　　本款丝巾以故宫博物院许多茶器藏品以及丰厚的茶文明为创意，规划师勾勒出各式雅器的外形概括，描绘出传统制茶工艺中晒青、炒青等进程，记载日常茶席间的夸姣。

　　方巾赋予系绕颈间的夸姣，仿若闻到杯中新叶弥散的茶香，或是花苞自带的细腻芳香，带来浪漫夸姣的运用感触。

　　规划创意源自故宫博物院藏“泥制兔儿爷”和“《福贵岁朝图》轴”等文物，规划师依据中秋节日文明元素，结合现代浪漫分格的方式，进行艺术化的规划。

　　画面以心爱玉兔为主角，进行拟人化的处理，制造出玉兔们在中秋传统节日繁忙又热烈的场景，展示出制造鱼灯的进程和进程，交叉以桂树祥云、中秋兔儿爷，以及各式传统花灯，画面赋有故事性与趣味性。

　　跟着社会变迁，审美的规范和展示方式一直在变，但关于美的感触却能够跨过时刻，在不同的年代、不同的人身上发生认同，引起共鸣，这是了解古代社会文明的趣味地点。它们正如古画上的帔帛相同，亮丽鲜活。